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郎诗宁《百骏图》创作背景郎诗宁在中国的生活

时间：2019-08-05 来源：作者：浏览次数：

《百骏图》是中国十大名画之一，是清代意大利画家郎世宁创作的作品。郎世宁首先穿越大洋到中国，作为传教士来到这里。其目的是将天主教传播给中国统治者和普通民众，并扩大宗教影响力。然而，当时的统治者并没有承认天主教会。他们拒绝让郎光宁和其他人将天主教传播给人民，并且不同意他们的宗教信仰。主要目的是不可接受的，但清朝的统治者对郎世宁的绘画产生了兴趣，将郎诗宁留在了宫殿里，成为宫廷画家。通过这种方式，最初的使命是作为主要业务的郎世宁，最后进入宫殿并进入如意阁，成为清朝故宫的宫廷画家。白君土成立于雍正六年。雍正皇帝对西方传教士比康熙更严格。那时，许多传教士都运气不好。幸运的是，郎世宁在法庭上任职，并没有受到指责。欧洲以其色彩鲜艳，逼真的油画而闻名。郎世宁自然更擅长油画。但是，由于油画不易存放，随着时间的推移会变得模糊不清，原来不会清楚，也不会被皇帝所喜爱。所以郎诗宁只能放弃他原来的绘画方法，学习用珐琅彩绘画的难点技巧。另一方面，在清朝有宫廷画家的绘画之前，必须在绘画之前绘制手稿，然后将手稿呈现给皇帝。获得皇帝的批准后，根据手稿绘制了图纸。郎世宁自然也必须遵守这条规则，在绘制《百骏图》之前绘制手稿，获得批准，这就是你今天看到的《百骏图》。现在纽约大都会艺术博物馆的

《百骏图》的手稿充分说明了郎世宁在清朝时期所受到的限制。郎诗宁不仅在创作方面，而且在生活方面都受到限制。虽然郎世宁说他是宫廷画家，但他的生活和创作条件并不好。他的欧洲合伙人王志成在给欧洲的信中说，他们画的是：“我住在一个小屋里，冬天和夏天都很热。它被视为一个民族，皇帝的恩典太多了，但是其他传教士，但是一整天献给内院，没有不同的囚犯.当我画画的时候，我受到了很大的束缚，我无法自由地玩耍。“因为他不是中国人，所以他是欧洲人，他受到更多限制。干隆皇帝继承王位后，这种生活状况才逐渐得到改善。也许是因为干隆皇帝在继承王位之前与郎士宁建立了关系。因此，继承之后，郎世宁更加关心。他经常去探索郎诗宁的画作，最初的几乎每天都在。皇帝的关注让郎世宁在宫殿里的生活更加美好。干隆皇帝先后多次奖励宫廷画家，而郎世宁则在行列中。他的位置与法院的高级画家，老将冷梅和唐嫣相当。当郎世宁七十岁时，干隆皇帝也为他举行了盛大的生日仪式并亲自写了贺电。但唯一可以说的是，虽然他已经在中国生活了几十年，但郎世宁并没有忘记他来中国的主要目的。——传播天主教教义。因此，当干隆皇帝来看他的画作时，他从武器中取出纪念碑，并要求天主教的传播。虽然干隆皇帝当时并不生气，但他并不同意他的要求。从那时起，郎世宁每次进入法庭时都会被搜查，看看是否有纪念馆。郎世宁最终在中国去世，他的去世并没有完成在中国传播天主教教义的野心。郎世宁是清朝康熙，雍正，干隆的宫廷画家，他的国籍是意大利。出生于意大利米兰，前身为朱塞佩·加斯提里奥，最初是与天主教耶稣会士的僧侣一同送往中国的，但由于中国统治者不接受他的信仰，这是他的画作。表达了赞美，所以他留在中国，成为宫廷画家。上面提到的中国统治者是历史上着名的康熙皇帝。郎世宁在清康熙四十五年来到中国。那时康熙六十一岁。郎士宁抵达中国后，他被康熙皇帝召唤。当康熙皇帝年轻时，他表现出对西方科学和艺术的兴趣。虽然天主教教义的传播是郎世宁的作品，但康熙皇帝不相信他们的信仰并对他的画作表示了兴趣，郎世宁忍不住。毋庸置疑，欧洲绘画，每个人都应该知道油画是主要的代表，它也是郎世宁的主人。但不幸的是，当我到达中国时，郎诗宁的油画无法拍摄。为什么？当然，因为最高统治者不喜欢油画。康熙皇帝之所以不喜欢油画，并不是以中国传统水墨画为基础的。这纯粹是因为油画长时间以来一直是黑暗的，它们变得黑暗而模糊。出于这个原因，郎诗宁和大多数欧洲画家开始学习用珐琅彩绘画的难点技巧。 1722年，康熙皇帝去世，雍正皇帝成功。一旦他处于较高位置，中国的大多数传教士都运气不好，但不包括服务于法院的传教士，包括郎世宁。他们向中国的皇帝和宫廷画家展示了欧洲光明和黑暗绘画的魅力，并被雍正皇帝重用。

中国十大名画《百骏图》是雍正六年画的，展现了郎世宁的坚实现实主义。这幅画具有强烈的欧洲风情和情感，与中国传统水墨画有很大不同。雍正皇帝对这种绘画形式表示赞赏和喜爱。特殊生活郎诗宁向中国宫廷画家Zedalisha，Ba Shi，孙伟峰，王伟，葛伟和雍泰讲授欧洲油画技法。雍正二年，雍正皇帝下令大规模扩建圆明园。在这个着名的东方园林中，郎诗宁创作了许多装饰寺庙的画作。雍正皇帝去世后，干隆皇帝继位。干隆皇帝是一位非常愿意享受生活，优雅的诗歌和绘画的皇帝，干隆时期的宫廷画家还是比较好的。根据现有资料，干隆皇帝在不是继承人或宝藏王子时会见了郎世宁。因此，在干隆皇帝继承王位之后，他对郎世宁非常关心，而郎世宁的待遇甚至可以与宫廷画家，冷梅，唐禹等人的待遇相提并论。一开始，干隆皇帝不得不去工作室看郎光宁画。后来，还有更多的东西，我没有忘记让郎光宁。干隆皇帝曾多次奖励宫廷画家，其中郎光宁就是其中之一。当郎世宁七十岁时，干隆皇帝甚至下令为他举行盛大的生日仪式，奖励他的生命，并写下祝贺信。虽然他重新使用了郎光宁，但干隆皇帝对郎世宁的宗教也不感兴趣，并命令全民改变。当郎世宁多次拿出自己的教导并要求传播时，干隆皇帝并不高兴。幸运的是，两人有关系，否则郎世宁很难保护。干隆想要建立圆明园作为颐和园，而郎世宁则旨在设计这个计划。在设计图纸时，郎世宁加入了许多西方建筑风格，结合中西方。大理石柱和意大利风格的豪华和华丽的柱头装饰着中国传统风格的金色琉璃瓦和装饰有动物形状的聚宝盆。 1766年，在中国康，彝，钱五代工作了50多年的郎世宁最终在中国的土地上睡着了。干隆皇帝下令为他举行葬礼，专门从事墓地，这是非常悲伤的。郎世宁是一位活跃于清朝康熙，雍正，干隆时期的宫廷画家。他出生于意大利米兰，来到中国，在清朝康熙时期任教。因为中国统治者不接受天主教教义，而钦佩他的绘画艺术，他被留在宫中并成为宫廷画家。郎世宁在中国做了很多工作，很多作品已经出版，但不幸的是，大部分作品都丢失了。然而，剩下的都是好作品。他创建于雍正六年《百骏图》，后来被列入中国十大名画之列。字符文件中文名：Lang Shining外文名：Giuseppe Castiglione音译：Giuseppe Gastrorio国籍：意大利出生地：米兰出生日期：1688年7月19日死亡日期：1766年7月16日职业：传教士，宫廷画家，研究生院：热那亚耶稣会士：天主教代表作品：《聚瑞图》，《嵩献英芝图》，《百骏图》，《弘历及后妃像》

中国到来后，郎世宁不喜欢西方绘画，而是重新学习新的绘画技巧并练习胶体的难点技巧涂在珐琅上。完成后无法添加第二个笔划，也无法对其进行修改。笔画偶尔会令人尴尬，或笔笔太重，画面也会毁了。虽然很难，但正因为如此，郎诗宁结合了中西绘画的形式，创造了一种新的绘画手法，可以说是郎世宁的新画。凭借其扎实的写实技巧，流畅的墨水线条，细致的污迹，以及无法模仿的色彩，使他的画作焕然一新。铜版雕刻是各种欧洲印花。由于生产要求紧凑而精致，因此耗时且劳动强度大。这是欧洲珍贵的艺术公寓。中国铜版印刷的诞生和发展源于郎世宁的基础。由郎世宁创作的《平定准部回部。钱图》不仅是一部杰作，而且是自那时起在清廷出现的一系列模仿《平定准部回部。钱图》。代表战争的铜板是根据郎士宁教授的铜版画技术制作的。当郎世宁来到清朝时，宫廷画家严格遵循宋代郭熙所设定的原则，并问：“在山水画，山川画，树木和脚画，马匹而英寸，字符是十分之一英寸。“平行线并排无差别。郎诗宁不赞成这种画。他认为中国画在处理距离方面是错误的。应该使用几何透视来处理空间问题，使整个场景角色是三维的。郎世宁要求皇帝在一段时间内教授这种绘画技巧并被拒绝。虽然严格限制，但郎世宁尽可能地坚持自己的观点。例如，在绘制人物时，当他们无法处理暗影和暗影，并坚持汉字的正面特征时，他们加深了鼻梁两部分的阴影，实现了立体感。人物的突出性。这种绘画技法不仅体现在普通人物的绘画中，也体现在干隆皇帝及其后宫的绘画中。郎世宁也是参与圆明园和长春花园西式建筑设计和施工的建筑师，并绘制了大量的宫殿装饰图纸。即使在今天，国内外闻名的黄道十二宫也参与其中。虽然西方传教士来中国后没有意识到自己的野心，但他仍然以另一种方式记住了这段历史。

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